Hogwarts Legacy. Источник: ютуб-канал PlayStation
Что такое Unreal Engine
Представьте сцену: в Hogwarts Legacy герой заходит в тёмный зал, на полу — отблески от свечей, ткань мантии двигается при каждом шаге, а где-то вдали слышится эхо. Для игрока это просто «вау, красиво». Для разработчика — результат работы десятков систем, которые одновременно просчитывают поведение объектов и производительность.
Unreal Engine (UE) — кроссплатформенный движок от компании Epic Games, который позволяет собрать разрозненные элементы, уровни, механики в полноценную игру. Разработчику не нужно писать всё с нуля — движок уже умеет работать с графикой, физикой, анимацией, освещением и множеством других вещей.
Unreal Engine 5 (UE5) — самая современная версия Unreal Engine. В ней появились технологии, с которыми теперь создают сцены уровня голливудских блокбастеров.
При этом Unreal доступен не только программистам. Системы внутри движка позволяют собрать игровую механику без нескольких месяцев изучения C++. Например, настроить открытие двери, реакцию врага на шум или простую боёвку. Именно поэтому Unreal сейчас часто выбирают новички: движок сложный, но очень наглядный. Результат работы — налицо, а это затягивает сильнее любого гайда.
Хватит мечтать о своей игре — создайте её!
На курсе «Разработчик игр на Unreal Engine» от Академии Эдюсон вы с нуля разберётесь во всех инструментах под руководством сертифицированного преподавателя Unreal Engine 5. В процессе создадите 3 учебных проекта, а под конец реализуете свои представления об идеальной игре в дипломной работе.
Особенности и технологии Unreal Engine
Когда в The Matrix Awakens одна машина на полной скорости влетает в другую, по асфальту летят осколки, поверхность капота отражает огни, а камера всё это показывает без ощущения игровой картинки — сразу понимаешь, за что разработчики любят Unreal Engine. В UE5 много технологий, которые отвечают за такие сцены, — рассказываем.
The Matrix Awakens. Источник: ютуб-канал MKIceAndFire
Ключевые технологии: Lumen, Nanite, Metahumans
Lumen отвечает за свет. Именно он делает сцены в играх похожими на кадры из кино. Например, в Silent Hill 2 Remake луч фонарика не просто светит вперёд, а отражается от мокрых поверхностей и меняет атмосферу комнаты буквально от одного шага героя. Если раньше разработчики часами вручную настраивали свет в сценах, то теперь движок сам всё просчитывает.
На Nanite — детализация мира. Благодаря этой технологии разработчики могут спокойно загружать в сцену миллионы мелких объектов и не вырезать половину деталей ради производительности. Хороший пример — The Matrix Awakens. Там можно остановиться посреди улицы и разглядывать город почти как настоящий: мусор у тротуаров, трещины на асфальте, вывески магазинов, кирпичи, пожарные лестницы. В старых играх часть таких объектов просто удалили бы или превратили в размытую текстуру.
MetaHuman Creator — технология, из-за которой интернет периодически спорит, где заканчивается графика и начинается реальная съёмка. Это система для создания сверхреалистичных персонажей. Например, в Senua’s Saga: Hellblade II мимика героев выглядит настолько живой, что иногда забываешь, что перед тобой модель, а не актёры в кадре. Движение глаз, микромимика, кожа, волосы — Unreal теперь умеет собирать таких персонажей намного быстрее, чем несколько лет назад.
Senua’s Saga: Hellblade II. Источник: ютуб-канал StopGame
Отдельно стоит упомянуть Quixel — библиотеку фотореалистичных материалов, моделей и текстур, которые часто используют прямо внутри Unreal Engine. Через плагин Quixel Bridge разработчики могут быстро подтягивать в проект готовые камни, деревья, здания, поверхности, детали окружения. Это сильно ускоряет сборку сцен, потому что вместо моделирования каждого объекта с нуля можно взять готовый и сразу встроить его в уровень.
Анимация Motion Matching
Motion Matching отвечает за то, как персонаж двигается и взаимодействует с окружением. Раньше анимация в играх часто выглядела немного деревянной: моделька резко разворачивалась, странно тормозила или застревала в текстурах, как всем знакомый Си-Джей. Motion Matching делает движения более естественными: персонаж плавно переносит вес тела, по-разному входит в повороты, спотыкается, меняет темп.
Особенно хорошо это видно в современных спортивных играх. Всё благодаря огромной библиотеке анимаций и сложной системе, которая подбирает нужное движение прямо во время игры.
Генератор биомов (Biome Generator)
InZOI. Источник: рутуб-канал StopGame - Все об играх!
Biome Generator помогает создавать огромные природные локации без ручной расстановки каждого дерева и куста. Иначе разработка современных открытых миров занимала бы примерно вечность. Например, когда вы скачете через леса в RPG и замечаете, что окружение постоянно меняется — где-то гуще растительность, где-то появляются камни, ручьи или поваленные деревья, — это часто результат генерации с использованием системы PCG (Procedural Content Generation).
Разработчик задаёт правила: какой климат нужен, какие растения растут рядом с водой, где появляются скалы, а движок помогает собрать живой ландшафт вместо одинаково скопированных кусков карты. Поэтому современные игровые миры выглядят менее пластиковыми и лучше работают на погружение.
Система блюпринтов (Blueprints)
Это визуальное программирование внутри движка: вместо строчек кода логика собирается из блоков и связей между ними. Например, механику открытия двери можно буквально «нарисовать» — персонаж подошёл, нажал кнопку, дверь открылась, включился звук.
Blueprint — главный помощник на старте и одна из причин, по которым новички выбирают UE. Он позволяет быстрее понять, как устроена логика игры изнутри, не тратя месяцы на изучение синтаксиса языка C++. Поэтому многие первые проекты, прототипы и учебные сцены собираются именно так.
Но в больших коммерческих проектах одного Blueprint обычно недостаточно. Его используют вместе с обычной разработкой: программист пишет основную систему на C++, а дизайнер уже внутри Blueprint настраивает конкретные способности персонажа или поведение объектов.
Где используется Unreal Engine
Когда говорят про Unreal Engine, чаще всего в голове всплывают игры. На самом деле движок давно выбрался за пределами этой сферы: его активно используют везде, где важна визуальная точность.
Всё ещё игры
Да, именно игровая индустрия сделала Unreal Engine культовым инструментом. Fortnite, Hogwarts Legacy, ремейк Silent Hill 2, The Matrix Awakens — всё это примеры того, как движок помогает собирать огромные миры и сложные сцены. Здесь Unreal используют для всего сразу: от физики объектов и поведения неигровых персонажей до света, который меняется прямо по ходу сцены. Получается удобно — не нужно собирать набор разрозненных программ.
Именно поэтому Unreal стал стандартом для больших студий, которые делают масштабные проекты с открытыми мирами и высокой детализацией. Особенно в свете тренда на игры, больше похожие на интерактивные фильмы.
Анимация
Источник: https://www.unrealengine.com/blog/forging-new-paths-for-filmmakers-on-the-mandalorian
В анимации Unreal используют как полноценную платформу для создания мультфильмов, сериалов и кинематографических сцен. Он умеет показывать почти финальную картинку прямо во время работы, без долгого рендера. Это сильно ускоряет процесс: можно сразу понять, как выглядит сцена, где не хватает света или как двигается персонаж, и тут же всё поправить.
Например, в сериале «Мандалорец» декорации создавали с помощью Unreal Engine — это назвали технологией виртуального продакшна. Актёры играли не на зелёном фоне, а буквально внутри цифрового мира — благодаря гигантскими светодиодным экранам высокого разрешения. Это позволило режиссёру контролировать результат в реальном времени.
Архитектурная визуализация
В архитектуре Unreal Engine используют для того, чтобы показывать здания ещё до того, как они построены. Это называется архитектурная визуализация.
Представьте жилой комплекс, который пока существует только в виде чертежей. В Unreal его можно собрать в 3D: пройтись по квартире, открыть окна, посмотреть, как падает свет в разное время дня, или оценить двор с высоты. Девелоперы используют такие сцены для презентаций, а клиенты — чтобы понять, как будет выглядеть будущее жильё.
Тот же подход применяют в дизайне интерьеров и урбанистике. Вместо статичных картинок получается почти интерактивная прогулка по будущему пространству, где можно менять материалы, освещение и даже время суток в пару кликов.
Кто работает с Unreal Engine
Если вбить «разработчик unreal engine 5» на HeadHunter, быстро станет ясно: это не одна профессия, а целый набор ролей, которые крутятся вокруг движка. В одних студиях человек пишет логику боя, в других — настраивает поведение врагов, а где-то вообще отвечает исключительно за объекты на фоне.
Кого чаще всего ищут:
-
Гейм-дизайнеров (Game Designer) — людей, которые придумывают и собирают игровой опыт: продумывают механики, баланс, прогрессию, уровни, экономику и взаимодействие игрока с миром.
-
Разработчиков геймплея (Game / Gameplay Developer) — специалистов, которые отвечают за то, как игра ощущается в руках пользователя. Они превращают идеи в рабочую механику, а не в набор красивых концептов: например, делают так, чтобы меч махался, а противник не стоял как статуя. В требованиях почти всегда указывают C++ и Unreal Engine.
-
Технических художников (Technical Artist). Они находятся где-то между художниками и программистами: помогают внедрять модели, материалы, эффекты, анимации и свет так, чтобы игра при этом не тормозила. В российских студиях технические художники особенно востребованы в проектах на UE5, потому что движок даёт огромные возможности для графики — и огромное количество способов случайно уничтожить производительность.
-
Художников уровней (Level Artist) — тех, кто собирает окружение и отвечает за визуальное наполнение уровней. Они работают с готовыми элементами, светом, композицией и деталями сцены, чтобы локация выглядела живой и атмосферной.
-
Разработчиков систем (AI / Systems / Engine Developer) — людей, которые занимаются внутренней логикой игры. Они обычно отвечают за поведение неигровых персонажей, интерфейсы, инвентарь, сохранения, работу сетевого кода и оптимизацию.
В больших студиях роли становятся более узкими, и человек иногда годами занимается, например, только анимацией персонажа или системой стрельбы. В инди-командах наоборот — один Unreal-разработчик часто закрывает сразу несколько направлений, потому что людей мало, а игру делать нужно.
Теперь про деньги. По открытым данным вакансий, в 2026 году средние зарплаты разработчиков игр на Unreal Engine такие:
-
Начинающий сотрудник: от 100 000 рублей в месяц.
-
Специалист с опытом работы 1–3 года: от 150 000 рублей в месяц.
-
Старший специалист: от 260 000 рублей в месяц.
В крупных студиях или на сложных AAA-проектах цифры могут быть выше, особенно если речь про C++ и опыт оптимизации больших проектов.
Преимущества и недостатки Unreal Engine
Работать с Unreal Engine — как управлять очень мощной машиной: она даёт впечатляющий результат, но требует аккуратного обращения и понимания, что под капотом.
Плюсы Unreal Engine:
-
Качество картинки. C помощью UE можно сложный и реалистичный визуал: детализированные материалы, отражения, свет.
-
Готовая экосистема. В движке уже есть база: физика, анимация, освещение, работа с персонажами, инструменты для уровней. Разработчику не нужно собирать игру из десятков сторонних решений — большая часть уже внутри.
-
Гибкость входа. Можно стартовать с блюпринтов и собирать простые механики без кода, а потом постепенно осваивать C++. Это снижает порог входа и позволяет быстрее делать первые рабочие прототипы.
-
Востребованность. Unreal активно используют не только в играх, но и в кино и визуализации. Это расширяет возможности для трудоустройства: вакансии не ограничиваются одной индустрией.
Минусы Unreal Engine:
-
Сложность. С Unreal вы не разберётесь за один вечер. Даже базовые вещи требуют времени: структура проекта, логика компонентов, взаимодействие систем. Новичков часто тормозит то, как много всего уже встроено в движок.
-
Тяжёлые проекты. Буквально — Unreal требует мощного железа, особенно на больших сценах. Даже в редакторе заметно, как компьютер начинает работать на пределе, если открыть сложный уровень с освещением и детализацией.
-
Придётся учить C++. Да, Blueprint помогает стартовать, но серьёзная разработка почти всегда уходит в C++. А это язык с довольно строгими правилами и высоким порогом понимания.
-
Зависимость от процессов внутри команды. В больших компаниях Unreal работает идеально, но только если выстроены алгоритмы. Без этого даже мощный движок не спасает — сборка проекта превращается в отдельный квест.
Как начать работать с Unreal Engine
У многих знакомство с Unreal Engine начинается одинаково: увидел красивую сцену на YouTube, решил собрать свою GTA, скачал движок, открыл редактор… и следующие двадцать минут пытаешься понять, почему камера улетела в потолок. Именно на хаосе из интерфейсов, систем и настроек обычно и ломаются новички. Мы предлагаем начать с самого простого — с начала.
Системные требования Unreal Engine 5
Сразу отметим: Unreal Engine любит мощное железо. На старом ноутбуке для учёбы движок, скорее всего, либо будет тормозить, либо превратит кулеры в турбину самолёта.
Для комфортной работы с UE5 обычно рекомендуют:
-
операционную систему: Windows 10/11 (64-битная архитектура);
-
процессор уровня Intel Core i7 / Ryzen 7;
-
минимум 16 ГБ оперативной памяти, лучше 32 ГБ;
-
SSD, потому что проекты весят много;
-
видеокарту не слабее RTX 2060 / RX 6600.
При этом начинать учиться можно и на более скромном компьютере. Многие новички сначала собирают небольшие сцены и простые механики без тяжёлой графики, а уже потом переходят к крупным проектам.
Курсы и ресурсы для изучения
Самостоятельно изучать Unreal реально, но здесь легко попасть в классическую ловушку: посмотреть сто часов обучений и так и не собрать ни одного нормального проекта. Особенно потому, что часть видео быстро устаревает — UE5 обновляется довольно активно.
Поэтому новичкам обычно проще идти через структурированное обучение, где сначала объясняют базу, а потом постепенно усложняют задачи. Например, на онлайн-курсе «Разработчик игр на Unreal Engine» от Академии Эдюсон всё построено вокруг практики: студенты работают с Blueprint и другими инструментами, изучают основы C++ и параллельно собирают свои первые проекты для портфолио. Это полезно именно для старта, потому что Unreal лучше всего осваивать прямо в работе — когда сам настраиваешь сцену, ломаешь её и пытаешься понять, почему персонаж провалился под карту.
Как начинается создание игры
Источник: рутуб-канал DobroSila Games
В Unreal Engine разработка игры обычно начинается с прототипа. Это очень грубая версия механики, где проверяют главное: а играть в это вообще интересно? Например, если команда делает хоррор, сначала собирают простой уровень с дверями, фонариком и врагом. Без красивых текстур, кинематографичного света и дорогих моделей. Важно понять, работает ли атмосфера и вызывает ли сцена нужные эмоции.
Дальше начинается постепенная сборка мира. Гейм-дизайнеры придумывают механики, дизайнеры уровней собирают уровни, художники добавляют окружение, а разработчики связывают всё вместе внутри движка. Именно поэтому современные игры делают командами: один человек физически не сможет одновременно писать код, моделировать персонажей, анимировать их и ещё настраивать свет как в Until Dawn.
При этом Unreal сильно ускоряет первые этапы. Внутри движка уже есть готовые шаблоны персонажей, физика, анимации и базовые системы. Поэтому даже новичок может довольно быстро собрать свой первый маленький уровень.